在日常的學習、工作、生活中，肯定對各類范文都很熟悉吧。范文怎么寫才能發揮它最大的作用呢？這里我整理了一些優秀的范文，希望對大家有所幫助，下面我們就來了解一下吧。

師范類音樂教育專業篇一

教師是人類文化科學知識的繼承者和傳播者，在社會的延續和發展中起著不可缺少的橋梁和紐帶作用。在學校里，我擔任的是音樂教學。音樂教學是小學教育的一個重要組成部分，對陶冶兒童的情操，培養兒童的心靈美起著積極的作用。音樂教育要把激發學生的學習興趣貫徹到教學的始終。對低年級學生我以進行節奏、音準訓練為主，并適當進行識譜教學，讓學生在節奏、律動中去感知音樂的美。

2、教師是榜樣。

身高為師，身正為范。教師本人是學校里最重要的師表，是最直觀的、最有教益的模范，是學生活生生的榜樣。在《關于教育問題的談話》中明確指出：教師作為人類靈魂的工程師，不僅要教好書，還要育好人，各個方面都要為人師表。學生都有向師性，其受教育的過程是人格完善的過程，教師的人格力量是無形的、不可估量的，教師要真正成為學生的引路人。小學的音樂教學同樣要從育人的目標出發，對學生進行審美教育。

3、教師是組織管理者。

教師是教育過程的組織者，必須具有較強的組織、領導、監督和調節能力。

只有這樣，才能使教學更有效率，更能促進學生的發展。為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，我從創設情境出發，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質，讓學生在愉快的氣氛中接受審美教育。

4、教師是朋友。

所謂良師益友，就是強調教師和學生要多交心。學生尊敬老師，會加強教師對教育工作的光榮感、自豪感，從而更加熱愛教育事業和學生;教師熱愛學生，會使學生感受到溫暖，受到鼓勵，會更加尊敬教師，甚至對教師的這種尊敬轉移到學習上來。

二、培訓使我對課堂教學行為的重新認識與思考。

1、要學會欣賞學生。

教師要在教學中樹立以學生為本的現代教育觀念，給每個學生提供思考、創造、表現及獲得成功體驗的機會。做到這一點，教師要學會欣賞每一位學生，發現每一位學生的閃光點。比如在音樂課上，我會經常說“這小朋友節奏感真好”“這個小朋友聲音真美，長大了就是歌唱家了”……這些鼓勵的話能大大的調動學生學習的積極性。學生在老師的關注中，不僅會喜歡老師，喜歡上課，產生融洽和諧的師生情感，還會在課堂上積極表現，快樂愉快地去學習。

2、要及時反思自己的教學

傳統意義上的音樂課，就是老師教一句，學生跟著學一句，老師很少審視自己的教學是否引起了學生的興趣，也不夠關注學生的參與度是否與自己有關。當學生出現與課堂教學不一致的行為時，只是一味怨學生，很少反思自己的教學行為是否適應了學生心理特點，激發了學生的求知欲。如果我們在每節課后及時反思自己的教學，不斷改進教學，那么就能及時調控學生的情緒，引導學生積極參與課堂教學。

三、培訓為我以后的實際工作提供了許多方法和策略。

教學是門藝術，多在備課上下功夫;當老師每天要有新鮮感;當教師經常要有上升感等。

教學中一定要認真地貫徹新的教學理念，以學生發展為本，以新的教學姿態迎接新的挑戰。“音樂教育——不是培養音樂家，首先是培養人”這是蘇霍姆林斯基的名言。中小學音樂教育的意義，遠遠超出藝術的范圍，是陶冶高尚情操的有力手段，而德育與美育是它的靈魂。我們要全面提高學生的素質，培養完善的人格，音樂教育首先要教會學生“學會做人”。在教學方法上，我主要采用德國作曲家奧爾夫創立的奧爾夫教育體系，即一切從兒童出發，提倡學習“元素性”音樂，注重培養創造力，使兒童能以最自然的方式進入音樂，并從中獲得個性的發展。

四、培訓使我對未來的工作充滿了信心和動力。

通過培訓，我認識到作為一個副科老師同樣具有重要性，我們的素質教育需要孩子的德、智、體、美、勞全面發展，而音樂作為美育的一部分，對學生的全面發展起著一定的作用。現代的小學音樂教育，是開放的、綜合的和可持續發展的。面對二十一世紀音樂教育，作為小學音樂教師，要不斷更新自身的人文素養和調整自身的知識結構，以適應現代音樂教育的發展。

師范類音樂教育專業篇二

通過本次的學習，我再次溫習了小學新課程教學法，掌握了不同類型的課程結構、教學方法及課外活動的一般方法，理解教學過程的含義，了解國內外各種教學模式案例，觀摩了一些視頻課例，開拓了我的視野，進而提高了我的教育教學能力。

我通過學習結合教學實踐，做到了認真分析教材，根據學生和學校實際情況制定教學目標、編寫教案，改進教學方法，課后認真反思。我任三、四、五年級的音樂科教學，小學中、高年級的學生仍然以形象思維活動為主，但抽象思維在逐步增強。為了使他們的音樂興趣保持長久，在教學中，我盡量采取新穎的教學手段來培養他們的音樂興趣。我讓學生們來到操場開展“節奏接龍”的音樂活動，讓他們展現自己的個性。在教師的鼓勵下，學生用不同的節奏表達自己對音樂的感悟，并敢于對所學過的知識提出質疑和修改，從而引導學生創新思維的發展，使他們對音樂的興趣更加濃厚和持久。

每堂課我安排5分鐘的時間進行節奏問答及練習，學生非常喜歡。我總在出示節奏類型后，請學生嘗試拍打節奏，親身感受節奏帶來的美感，再由學生互相評價，最后由教師講解，授以正確的做法。這個看似簡單的節奏練習一旦融入學生的思維的過程，就變得其樂無窮了。

在歌曲教學中，常會遇到一些標記，如反復記號、升降記號、上滑音、下滑音、休止符、倚音等，它們對于小學生來說比較深。為此，我常用漂亮的小卡片寫上相應的符號，以形象、富有童趣的語言來表達符號的用法，學生們學起來就不會如食雞肋一般索然無味。

在教學中，我先讓學生整體感知樂曲，說說聽后的感受：你最喜歡哪一個樂句?找出相同的樂句，等等。在此基礎上讓學生進行試唱、視唱、哼唱，然后進行歌曲的教學，教學時要有針對性。這樣學生學習的難度降低了，效率提高了，興趣更濃厚了。

我把感受美、孕育美、享受美和創造美融入到教學中，在課堂中搭建旋轉舞臺和夢想劇場，讓學生喜歡上音樂課，并讓音樂課真正“活”起來。

師范類音樂教育專業篇三

國培已近尾聲，回想學習中，我感受著新思潮、新理念的激蕩，他們以鮮活的案例和豐富的知識內涵及精湛的理論闡述，給了我強烈的感染和深深的理論引領，每一天都能感受到思想火花的沖擊;我分享到了收獲的喜悅，接受了思想上的洗禮，受益匪淺。國培就像一朵盛開的奇葩，宛若傲雪紅梅，分外嬌艷，為我們搭建了一個交流學習的平臺，能和更多的同行交流，探討了疑惑。在一次次的感悟中，頗感自己的責任重大、知識貧乏。通過這次國培，收獲頗豐、感想頗深、眼界開闊了、思考問題能站在更高的境界。心中的困惑、教學中的疑難、成功的經驗都是我們熱心交流的話題。這是一個暢所欲言、平等交流的地方，使我對教育與新課程又有了一個新的認識，不斷完善自己，多多吸取別人的經驗，使自己在國培中成長。下面將我的學習心得小結如下：一、在學習中反思。

“一個人能走多遠，看他與誰同行，一個人有多優秀，看他有什么人指點，一個人有多成功，看他與什么人相伴，有幾位好同伴，將會成就你的一生。”當我聽了幾位專家的講座，真是受益匪淺。激起我心中的許多感想，讓我樹立了新的正確的教育觀，感悟到要善待學生，尊重生命。學到了自信，學到了方法，感悟至深。作為一名教師，我認為這種觀念的形成是很重要的。有了這個觀念的引導，在今后課程改革中盡管可能會碰到各種各樣的問題、挫折，堅信我會去探索、解決!作為一名教師，不能只是課堂技術的機械執行者，而必須是課堂實踐的自覺反思者。一定要在課堂教學中保證“教師主導”“學生主體”的地位，深深地感到教法要結合實際，就地取材，靈活機動，要因人而異、因生而異，生源不同，各有千秋，要針對學生，因材施教。教學有法，教無定法，貴在得法;形成自己的教法，形成自己的特色，形成自己的風格，教出自己的風采。教師必須要有開發課程和整合課程內容的能力。只有這樣才能用好教材、活用教材。還應該不斷的學習，不斷的增加、更新自己的知識，在教學中預設與生成的矛盾，這樣才能將教材中有限的知識拓展到無限的生活當中去。二、在反思中進步、成長

通過學習，讓我清醒地認識到，專家與名師，之所以能成為專家與名師，他們那廣博的知識積累和深厚的文化底蘊。能夠“恰當把握教學生成”，是與他們辛勤的付出、不斷地積累總結分不開的，“不經一番寒徹骨，哪得梅花撲鼻香”是他們的最好寫照。作為一名參加教育教學能力提升提升工程省級培訓的教師，要想以高貴的姿態行走，就要在教學中學會反思，在反思中總結，真正提高教學能力，做一個智慧型的老師。因此，要做好以下幾個方面：1、促進自己向專業化的發展

社會在發展，科技在進步，也就要求教育的不斷更新，需要可持續性的發展。能否對學生實施高素質的教育，促進學生主動、活潑、生動地發展關鍵在于教師的素質。只有通過在教育中不斷學習，在學生實際情況的基礎上對教學有所創新，才能逐漸提高教學水平。教育將更進一步注重對學生創新和實踐能力的培養，進一步接受以人為本的理念;聽了專家的報告，使我明白每個學生都能夠學習，并且能夠學好，成為優秀的學生和未來社會的成員。“老師的能耐是讓一個不愛學習的孩子愛學習了”。因此，教師就應著力于將經驗內容轉化為學生容易理解和接受的內容與形式。專家的講座，讓我認識到教師應由經驗型向專業型轉化，傳統型的教師已不適合新形勢的需要。因此我們要不斷提高自身素質，不斷地用知識來充實自己，并逐步向專業化教師轉化。2、努力轉變好角色

新課程倡導學生主動參與、樂于探究、勤于動手，培養學生收集和處理信息的能力、獲取新知識的能力、分析和解決問題的能力以及交流與合作能力。它還注重在學習過程中培養學習和做人的品性。要使學生的學習從以要我學，到我要學的這種巨大變化，在孩子們身上凸顯出來，興趣是最好的老師。老師的引導和鼓勵讓他們在學習中獲得快樂。把價值引導和孩子的自由發展結合起來，體現了價值引導，同時又注重學生快樂的學習，不強迫學生去被動的接受，而是滿足學生的需求。學生不但主動快樂的學習了知識，努力創造一個想說、敢說、喜歡說、有機會說，并能

得到積極的應答的環境，學生在交往中，在生活中交流和表達，不僅語言得到發展，其他各方面的能力也得到發展。為此，教師必須轉變自己的角色地位，順應課改的需求，把放飛心靈的空間和時間留給學生，營造寬松自由的可讓氛圍。在這種輕松的氛圍里真正地引導學生們積極、主動地學習，鼓勵學生大膽去學，真正讓學生成為主宰學習的主人，學習活動參與者、探索者與研究者。只有這樣，才能培養出新時期“發現型、發明型、創造型、創新型”的學生。3、教師要做好“言傳”和“身教”的表率作用(1)用心去熱愛自己學生。

教師應該是一位雕塑大師，能將一塊坯材，用自己的思想與感情，將它雕塑成一件藝術精品。從本質上看，學生并不存在好與差之分，“差生”之所以“差”，原因在于他們潛能被種種主客觀因素所束縛，而未得到充分的釋放而已。因此，我們教師對這些所謂的“差生”，更應加備的關愛與呵護。教師要心胸寬廣，能夠聽取各種不同意見，要嚴于律己，寬以待人，要多一些理解之心、關懷之心、友愛之心，這樣給學生良好的示范作用。在他們身上，我們要傾注全部的愛，去發現他們學習上每一點滴的進步，去尋找他們生活中，品德上每一個閃光點;冰心曾說過：“愛是教育的基礎，是老師教育的源泉，有愛便有一切。”要想成為一名優秀的人民教師，我們首先要愛學生。因為，我們每天面對的是一個個有著鮮活生活，一個個正在茁壯成長的學生，我們要把他當作一個能動的人，給他們一個自由的空間，尊重平等地對待他們、關心他們，和他們成為無話不說的好朋友;從而縮小師生間心靈上的距離，使他們產生“向師性”。然后運用激勵機制，加以充分的肯定和激勵，讓學生感到溫暖，增強自信，這樣，才會在他們成長與發展的道路上有一個質的飛躍，更會使教學效果收到事半功倍的作用。(2)用自己的言行去感染學生

教師要以自身的行為去影響學生，真正成為學生的表率，使學生從教師身上懂得什么應為之，什么不可為。因此，教師的教學，待人接物，行為舉止，一言一行都必須認真、穩重、規范、得體，切不可馬虎、輕率、任性、不負責任。此外，教師還應和學生進行經常性的心靈溝通，向學生暢開心靈，既可以向學生談自己從人生中取得的寶貴經驗，也可以向學生坦誠地公開自己的生活教訓，使學生真正感受到你不僅是良師還是益友。

上課是一門藝術，除了有一定的知識結構外，還要有一些技巧和方法。教師上好一堂課，最主要就是有自己的特色，有自己的靈魂，不同的方法可以學習、借鑒。國培活動是短暫的，但無論是從思想上，還是專業上，對我而言，都是一個很大的提高。專家結合自身的成長給我們做的一場場精彩講座，為每一位潛心求學者提供了豐盛的教學營養大餐，為我們教師的健康成長又一次指明了方向。愿我們的教師像大海那樣敞開胸懷容納百川，像太陽那樣，不斷地進行新的核聚變，積蓄新能量，做一支永遠燃燒不盡的蠟燭，去照亮人類，照亮未來。為了我們的教育，為了我們的學生，也為了我們自己，時時處處都要注重自己的師德修養和人格塑造，并加強自己的理論素養和專業技能的學習和提高，一切從實際出發，切實擔負起教師應盡的責任和義務

師范類音樂教育專業篇四

20xx年1月4日，我們在三亞進行短暫的集中后便于次日晚飛抵神往已久的武漢，來到美麗怡人的華中師范大學，開始了我們的“國培”學習、生活。“宿舍------食堂------教室”三點一線的學習生活讓我們仿佛又回到了學生時代，在這幾天里我們有幸上到許多全國優秀的專家教授的課，受益匪淺。他們是：華中師范大學教授------汪海燕、林能杰，武漢市新洲區教學研究室------劉竟業，音樂學博士------陳永，舞蹈教授------匡冰燕，武漢市教育科學研究院特級教師鄭秋梅等，在這幾天中我們與專家、教授們一起學習，一起探討、交流、碰撞我們共同走過了一段難忘的心路歷程。從開始的心存疑慮到現在的的豁然開朗，我從中學習到了很多，也收獲了很多。我克服生活與學習的矛盾，充分利用一切可以利用的時間進行學習。在培訓中，我不僅認識了許多音樂教育的同行，也學到了很多的知識，充實而又愉悅，使我受益匪淺。經過這十幾天的學習，有兩點讓我感觸頗深。一是新課改理念在音樂課堂教學中的應用，另一個是文藝晚會的策劃與組織。

一、樹立學生的主體地位

新課程的理念是：“以人為本，學生是教育的主體。要突出學生的主體地位首先，教師就要轉換教學角色，把原來的課堂上老師教學為主體更換為學生為主體。因此在音樂課教學中要充分調動學生們的自覺性，主動性，使其積極地參與到教學過程。這樣才可能激發學生的原動力，最大限度地把他們創造思維的潛能發揮出來。我們來設想一下，例如：上一節欣賞課，如果教師先將曲名，作者，作品的表現內容等介紹給學生，這時學生還沒有聽到音樂，就已經把他們限制在一個框框里了，限制了學生的想象力，并代替了學生的親身體驗，使得學生失去了對作品的興趣，在欣賞的過程中就會出現不注意傾聽，放棄了思考和聯想。所以，在上欣賞課的時候，教師應該讓學生根據自己對音樂的體驗，去理解音樂的內容，體會意境，教師有意識的啟發學生探索問題。這樣一來，不僅開發了學生的想象力、創造力，同時提高了學生的音樂鑒賞能力和音樂表現力。

教師在教學過程中要及時地肯定、鼓勵學生，激發他們學習音樂的信心。幾乎所有的人都喜歡被別人夸獎，那么，積極地評價是學生的一個對癥好藥。學生博得了老師的表揚與鼓勵，，在課堂上會表現得格外有積極性，與老師的配合也就默契了許多。另一方面也充分體現了學生的主體地位。因為學生愿意去表現，思維開拓了，活動的時候大家都動起來了，好展開了，音樂課效果也就隨之有所體現。二、激發學生興趣

俗話說：“興趣是最好的老師，”沒有了興趣就談不上愉快的學習，也就沒有學習效率。所以我認為，如何提高學生的學習興趣，是值得我們音樂教師探索的一個問題。本人在音樂課的教學過程中認為，很多學生是非常愿意上音樂課的。原因并不是對音樂課本身感興趣，而是因為音樂課這門學科不用考試，是一門比較輕松的科目。實際上，音樂課不僅僅是教會學生唱歌，更重要的是音樂課是開發和提高學生智力的最好形式。音樂課教學是關系到學生全面發展的大事。興趣是一種學習的需要，是推動學生學習的一種內部動力，是熱愛音樂產生強烈求知欲的基礎，如何激發學生的學習興趣途徑也是非常多的，例如：

㈠有些學生時因為喜歡某個老師而喜歡這位老師的學科的，作為一名音樂教師，我認為因該用愛心去感染學生，用技藝去吸引學生。自課堂上我們要尊重、關善于用親切的眼神、細微的動作、和藹的態度、熱情的贊語等來縮短學生與老師之間的心靈差距，培養學生的自信心。這樣一來學生就會喜歡崇敬這樣的老教師，從而也就喜歡上這位老師帶的課目。如果反之，教師和學生之間有很大的距離，甚至關系不融洽，學生就會對這門課沒有興趣。

在教學過程中教師必須具備豐富的專業知識和精湛的授課藝術，用此來吸引學生，滿足他們的道德要求和精神需求。使得學生對學習材料充滿濃厚的興趣，然后去鑒賞、品味、思索并獲得各方面的啟迪。作為教師要深入教材，熟悉教材，在上課的過程中用有感染力的語言和精湛的技藝進行教學，是所教的內容成為學生的興趣中心，從而有效地激發學生的學習興趣。

㈡音樂首先是生活而不是科學，讓音樂充滿生活，讓生活充滿音樂，這不僅僅是學生的愿望也是我們所有人的美好愿望。這同時也是音樂學科與其它學科的區別所在，因此激發學生對音樂的興趣逐漸培養學生的音樂情感，是基礎教育階段音樂教育的重要任務，也是終身教育在音樂教育中的最好體現。當然興趣和愛好的培養不是指一般性的接觸，而是通過正確的音樂教育逐步建立起對高雅、健康藝術的興趣和愛好。只有培養學生對音樂的愛好與興趣，他們才可以把注意力集中到音樂作品上來，這樣才可以有自己的想法，才可以創新。三.從同學們喜歡的流行音樂中來提高學生的音樂素質

現在的學生特別是中學生，在生活中非常的喜歡流行音樂。身邊的mp3中滿裝了最流行的歌曲，周杰倫、蔡依林等等成為他們心中的偶像，閑下來時張口閉口也都在討論某某明星是否出了新專輯。由此可見流行音樂慢慢的已經成了學生們生活中不可缺少的一部分。那些有中國民族特色的音樂也就是所謂的“紅歌”同學們都不感興趣，甚至非常排斥。面對這些問題，我們應該如何的面對呢?

一直以來，在音樂教育中對流行音樂是持抵制態度的，認為流行音樂有勃于高雅藝術。因此在教材中流行歌曲是很少見的。我們不少的音樂教師在教學中會遇到這樣的尷尬場面，學生唱課本歌曲時如同嚼蠟，而唱流行歌曲時是興致勃勃、有滋有味。為什么流行歌曲對學生有如此大的吸引力呢?流行歌曲是否可以走進課堂呢?我認為，學生如此喜歡流行音樂，教師不該、也不能把它拒之門外。我們應該結合教學的實際，索性嘗試采集部分流行歌曲，作為教學資源，把它引用到音樂課教學之中。例如：利用流行歌曲來提高學生的識譜能力，找來學生熟悉，會場的流行歌曲的曲譜，讓他們來視唱，大部分學生的識譜能力和音準都有所提高。這樣的教學，大大提高了學生們的興趣，效果也是非常明顯的。引用流行歌曲也正體現了新課改的理念，即：“學生主體，教師主導”。

在廣大中小學音樂老師的共同努力下，我們一定可以百尺竿頭更進一步，把我們定安縣音樂教學工作做得更好。謝謝大家!

師范類音樂教育專業篇五

上一次我談了如何在小學音樂課上激發學生的積極性和興趣以及學習音樂的熱情。那么，今天我想和大家分享的是我的教后感。

我帶了小學二年級的音樂課，從以往的教學和學生的課堂表現來看，學生的課堂反應一直讓我憂心重重，曾一直迷惘，到底該如何上好低年級的音樂課，如何讓學生發揮自己活潑好動的天性。把學生的積極性發揮到及至，這么說當然有點夸張。

從本周開始，在上二年級的音樂課時，我主要觀察了部分學生的心理。發現孩子們對于新鮮事物格外的感興趣。特別是課本上的圖片，通過我對圖片的解釋，讓孩子們能夠真正看懂圖片所描述的內容。

因此，在本周的音樂課教學課上，也就是第三單元的第二課時，歌曲《兩只懶烏鴉》的教學。我主要采用了學歌與游戲相結合的教學方法，發現這樣來施教，是一種輿教與樂的最佳方式。特別是今天這節課，開始上課的時候，學生無論如何也不跟你配合，甚至不去理會你說什么做什么。面對這樣的境況，做為老師的你該如何處理這樣的情況?!

我是這樣處理的。先反復的讓學生聽錄音范唱，對于低年級的孩子來說，只有反復的聽，才能刺激他的活躍腦細胞，先讓他對音樂產生足夠的興趣，然后告訴他把歌曲唱會了之后，老師會帶著大家做游戲，這樣一來孩子們的勁頭馬上大增，不僅僅是與你配合，而且是拼命的想要表現自己，想讓老師發現他，讓他來做游戲。經過分句教唱之后，讓孩子們跟原唱再唱幾遍，然后播放歌曲伴奏，請會唱的孩子主動嘗試自己跟伴奏演唱，教師用游戲來激勵孩子們的表現熱情，孩子們的積極性可想而之了。

總上所述，最后具體的將演唱歌曲與游戲相結合，感興趣的孩子們踴躍舉手。這樣的課堂效果顯而易見。

師范類音樂教育專業篇六

本學期我選修了《中國民族民間音樂賞析》一課，在黃老師的教導下，我對中國各民族的傳統音樂有了初步的了解，藝術素養與藝術鑒賞能力都有了一定程度的提高。通過這次選修課的學習，使我受益匪淺，下面我談談我的心得體會。

其實在我選擇選修課的時候只是為了修夠我所需的學分，并不太在意學的是什么。我本人是所謂的沒有音樂細胞的人，對于音樂的了解僅僅局限在對音樂的興趣上，認為好聽就聽，而不能對其有深刻的認識，如音樂中所包含的感情，展現了什么樣的意境，富含什么樣的寓意等，那是我們無法體會出來的。

之所以會選中國民族民間音樂賞析，也算是一種巧合吧。誰知，竟由一開始的硬著頭皮來上課，到盼著每周三的晚上來上課，最后，課程將結束時，竟飄飄然，感覺自己對音樂有了新的認識，似乎也可以嘗試著去理解音樂，觸摸音樂。

大千世界最不能缺少的是聲音，而聲音中最美妙的是音樂。音樂是世界上所有聲音的詮釋，是社會生活的調味劑。沒有音樂世界將枯燥乏味，生活也將死氣沉沉，沒有活力。因此音樂豐富我們的生活，陶冶了我們的情操。經過這一個學期的學習，使我對音樂的觀點有了新的改變。通過對音樂鑒賞課一個學期的學習，我對音樂有了一個全新的理解，而且自己的音樂鑒賞能力也有了一定的提高。在選中國民族音樂鑒賞課之前，我認為音樂只是用來聽的。其實不然，音樂的功能不只是這些，所謂的音樂，廣義上來說就是任何一種藝術的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來的聲音就是音樂。它是一種符號，聲音符號，表達人的所思所想，是人們思想的載體之一;是有目的的，是有內涵的，其中隱含了作者的生活體驗，思想情懷;它能用有組織的旋律和節奏來表達人們思想感情和反映現實的社會生活。

因為是鑒賞課，所以我除了老師上課放的樂曲以外，我自己還特地在網上下載了一些比較傳統的民族音樂來欣賞。例如《高山流水》、《百鳥朝鳳》、《春江花月夜》等等。自己聽一下，加上老師上課所講的，我自己開始對民族音樂有了更一步的認識。中國民族民間音樂是一個統一的概念，它包含了漢族和各少數民族的民間音樂類藝術，如壯族山歌、蒙古族的牧歌、漢族的方言歌謠等等。我們不一定要具備很多音樂知識或者有高層次的欣賞水平，只要“打開耳朵”去聽音樂即可。在欣賞音樂時，便會感受到到旋律是優美的或者是動聽的，并且憑直覺去選擇個人覺得悅耳的歌曲或樂曲去欣賞，同時我們也可以從更深的層面去體會歌曲和樂曲中的情感和內涵。我們可以通過反復的欣賞同一首歌或者樂曲，通過聯想，通過思考，從而得出這首歌曲或者樂曲所渲染的感情。更進一步地，我們可以去了解音樂作品的時代背景、風格、體裁以及其音樂語言的特點和作者生平等等，更深層的體味音樂作品的內涵。這個過程中，我們就需要對音樂的基本知識有所了解以及具備一定得欣賞能力。而在更深入的欣賞音樂作品的時候，我們既可以獲得欣賞過程中的快感，還可以培養我們的音樂審美能力和陶冶情操。

我認為學習《中國民族民間音樂賞析》有利于培養自己關注生活，熱愛生活的素養。民間音樂，顧名思義，當然是來自于民間了。所謂實踐是認識的來源，民樂在其性質反映了本民族的歷史進程、現實狀態及人民的日常生活。只有用心聆聽才能真切地體會民間藝人所要表達的思想內涵，才能了解大千世界的絢麗多姿。比如聽一曲《美麗草原我的家》，我們能領略大草原的遼闊壯美和牧民的幸福生活。欣賞《在那遙遠的地方》、《掀起你的蓋頭來》等，我們可以認識西北地區的風土人情，開闊視野。如此不勝枚舉。這樣的鑒賞課，比枯燥的書籍更能啟迪人。

其次學習《中國民族民間音樂賞析》有利于弘揚民族文化。面對民族民間音樂日益式微的今天，在高校開展民樂教育，可以擴大民樂的普及面，提高其影響力，促進民樂的復興。

學習《中國民族民間音樂賞析》有利于豐富我們大學生的精神文化生活，提高我們的精神品位和藝術素養。

《中國民族民間音樂賞析》課已然結束，在此感謝老師專業知識的傳授，使我從簡單的“聽歌”這樣的膚淺理解，到懂得欣賞音樂元素的基本欣賞方法的轉變。開始學習這門課程就感受到音樂的魅力，或許真的是這樣：我們不一定都要成為音樂家，但是懂得欣賞音樂就是我們對音樂最直接的熱愛的表現形式。通過一個學期的學習，我通過聆聽這種方式，閱讀并分析有關音樂的背景和材料，從而得到了審美的愉悅。

如今，通過音樂常識這門課，我學習到了有關音樂的基本常識，在老師的教導下，我懂得了如何去鑒賞音樂和如何去欣賞音樂，并深深的感悟到了音樂中不僅能產生贊揚、歌頌人或事物的效果，而且人的喜、怒、哀、樂;對事物的敘述;激發我們的激情;對人或事物的諷刺等，都可以在音樂中完美的展現出來，這也需要有一定的音樂鑒賞、欣賞水平才能體會得到，現在我學會了如何去鑒賞、欣賞音樂，我想在以后的生活中，將在音樂的音符中過得更加的多姿多彩。總的來說，這門課程的學習提高了我的個人素質的修養，并且對民族音樂有了進一步的了解，同時也具備了一些音樂鑒賞的能力。在今后的學習、工作中，我會學以致用，進一步提高自己的音樂欣賞能力。