《清江引·春思》賞析

張可久是元朝重要散曲家，劇作家，與喬吉并稱“雙壁”，與張養浩合為“二張”。以下為您帶來《清江引·春思》賞析，歡迎瀏覽！

清江引·春思

元代：張可久

黃鶯亂啼門外柳，雨細清明后。能消幾日春，又是相思瘦。梨花小窗人病酒。

譯文

黃鶯在門外柳樹梢啼唱，清明過后細雨紛紛飄零。還能再有多少天呢，春天就要過去了，春日里害相思，人兒憔悴消瘦。梨花小窗里，佳人正借酒消愁。

注釋

門外柳：暗寓見柳傷別。古人每每以折柳指代友人或情人送別。雨細清明：化用杜牧《清明》：“清明時節雨紛紛，路上行人欲斷魂”句意。能消：辛棄疾《摸魚兒》：“更能消幾番風雨，匆匆春又歸去。”能消，能禁受。又是相思瘦：意指相思之苦讓人憔悴消瘦。作者《慶宣和·春思》：“一架殘紅褪舞裙，總是傷春。不似年時鏡中人，瘦損，瘦損！”可與此句互相參照。

賞析

這支有名的小令，是寫思婦在春殘雨細的時候，想到韶華易逝，游子未歸，因而借酒澆愁，去打發那好天良夜。

曲的前兩句，都不著痕跡地化用了唐人的詩句。“黃鶯亂啼門外柳”，是寫思婦，是從金昌緒的“打起黃鶯兒，莫教枝上啼。啼時驚妾夢，不得到遼西。”《春怨》的詩意點染出來的。意思是說，她正想在那里“尋夢”，讓那千種情思、萬般繾綣在夢里得到滿足，可那“不作美”的黃鶯，好像故意為難似的在門外亂啼，使人不能成眠，無法在夢里補償在現實生活中失去了的甜蜜。“雨細清明后”，是寫行人，是思婦魂牽夢縈的對象，是從杜牧的“清明時節雨紛紛，路上行人欲斷魂。”《清明》的句意中濃縮出來的。妙在思婦被黃鶯喚起，不是埋怨行人誤了歸期，而是關心游子在陰雨泥濘的道路上黯然魂消的苦況，這就進一步深化了曲的意境。作者在這里引用唐人的詩句，有撮鹽入水之妙。

“能消幾日春”二句，是雙承上面兩句的曲意，即不但思婦禁受不起幾番風雨，就是那天涯游子也同樣受不了離愁的折磨了。這句話也是從辛棄疾的“要能消幾番風雨，匆匆春又歸去”《摸魚兒·更能消幾番風雨》的詞意中點化出來，借春意闌珊來襯托自己的哀怨的悵然無限的相思，令人憔悴，令人瘦損，長此下去，如何是好呢？這里著一“又”字，說明這樣的兩地相思，已經不是破題兒第一遭了。這跟作者的“總是傷春，不似年時鏡中人，瘦損!瘦損!”《慶宣和·春思》乃同一機杼。這支小曲之所以自然而不雕琢，典雅而不堆垛，正是作者博搜精粹，蓄之胸中，自然吐屬不凡，下筆如有神助。

曲的`頭部和腹部，寫得如此婉麗清新，結語須是愈加精彩，愈著精神，才能收到“余音繞梁”的藝術效果。所以“詩頭曲尾”，古人是極為重視的。王驥德說：“末句更得一極俊語收之，方妙”《曲律·論尾聲》。曲論家之所以不憚其煩，來總結曲的末句的藝術經驗，說明它是關系到曲的成敗的。這“梨花小窗人病酒”，就是俊語，就結得響亮，饒有余味。它既照應了前文的“清明后”和“幾日春”，也概括了“相思瘦”的種種原因，又給讀者留有充分想象的余地。因為梨花是春光已老的象征，她隔看小窗，看到梨花凋零，春事闌珊，而遠人未歸，閑愁無既，于是只好用酒來解除胸中的愁苦。病酒，就是傷了酒。讀到這里，使人很容易聯想到馮延巳的“日日花前常病酒，不辭鏡里朱顏瘦”《鵲踏枝·誰道閑情拋擲久》和李清照的“新來瘦，非干病酒，不是悲秋”《鳳凰臺上憶吹簫·香冷金猊》的詞意來。作者正是在這樣的詞情和意境的基礎上，在曲尾對曲的整個意境作了很好的概括和創造，這才使人感到“言簡而余味無窮”。